一、学院介绍

造型艺术学院依托雕刻艺术设计（专科）专业底蕴，构建起一支结构优化的师资队伍。学院现有专任教师37人，形成“职称+学历+技能”三维并重的师资结构：高级职称教师占比12%，中级职称教师达43%（16人），硕士研究生学历教师占51%（19人），并拥有11%（4位）的省级玉雕大师，双师型教师占比达50%。

造型艺术学院立足南阳玉雕产业沃土，依托石佛寺全球玉雕集散地优势，构建起雕刻艺术设计与视觉传达设计双核驱动的专业体系。学院以“德塑人生，艺行天下”为理念，践行“产业赋能专业，专业反哺产业”的双向发展路径，通过现代造型艺术理念重构传统玉雕技艺，探索综合材料与玉文化融合创新，形成“教学研创产”五位一体的育人生态。通过大师工作室、校企合作项目等跨学科实践平台，系统培育既谙熟玉石雕刻、雕塑创作等传统技艺，又掌握数字雕刻、文创开发等现代技能的复合型人才，打造传统工艺美术现代化转型的示范基地。

学院构建了产教融合的育人生态，不仅配备现代化教学楼、专业画室、泥塑工坊、数字创意中心、视觉传达工作室等实训空间，形成传统技艺与现代科技交融的教学环境，更携手行业龙头企业共建实习基地，打通“实训-创作-就业”全链条，实现产学研用深度对接。

造型艺术学院以“学以致用，知行合一”为改革内核，构建“理论奠基-技艺锤炼-创意孵化”三维育人体系。通过项目制教学、大师工作室等平台，实现传统技艺传承与现代设计思维的有机融合，使学生在雕塑、绘画、设计等领域形成“技艺精进+跨界创新”的核心竞争力。学院将持续深化产教融合，培育既谙熟中华工艺精髓，又具备国际视野与创新思维的新时代工艺美术人才，赋能行业转型升级。

二、专业介绍

（一）雕刻艺术设计专业 （专业代码：550119）

本专业立足南阳玉雕技艺传承，培养兼具传统底蕴与创新能力的复合型人才。学生需系统掌握南阳玉雕传统技法与工艺体系，精通雕塑艺术理论及造型规律，熟悉中外雕刻艺术风格流派。通过“技艺传承-艺术创新-产业实践”三维培养，学生具备扎实的创意设计、艺术表现与审美鉴赏能力，能够胜任现代雕塑产品研发、工艺创新及文化传播等工作。此外，本专业突出数控雕刻与3D建模技术应用，引入高精度数控玉雕机实现自动化精密加工，结合三维建模软件构建玉雕数字雕塑库，并通过数字技术实现古玉雕文物的复原与交互展示。学生掌握数控编程、3D扫描逆向建模及多材质雕刻工艺，成为传统工艺与智能制造深度融合的复合型技艺传承者。

主要实践课程：造型基础、泥塑造型、精雕制图、三维图形建模、数控雕刻、玉雕工艺、装饰雕刻工艺、石雕工艺

主要理论课程：中外雕塑史

专业优势与特色：本专业立足产业需求，精准定位雕刻艺术人才培养目标。学院毗邻中国最大的玉雕集散地，得天独厚的区位优势为学生构建了“课堂-市场-产业”三位一体的实践平台。通过深化产教融合，与行业领军企业、主流电商平台共建实训基地，将企业真实项目引入教学体系，使学生在工艺传承、数字建模、创意转化等环节获得全流程实战经验。专业构建了“技艺精进+创新赋能+产业对接”的特色培养模式：一方面夯实玉雕技法、雕塑造型等核心技艺，另一方面开设数字雕刻、文创设计等前沿课程，同步强化艺术审美与商业思维。通过大师工作室、创新创业孵化等多元实践载体，系统培育既谙熟传统雕刻技艺精髓，又具备现代设计转化能力的复合型人才。毕业生可广泛服务于艺术品创作、文创开发、数字雕刻等领域，成为传承创新雕刻艺术、衔接传统工艺与现代产业的中坚力量，诚邀有志青年加入这一匠心传承与创新发展的育人平台。

就业方向：毕业生可胜任工艺美术设计与文创开发领域，涵盖工艺礼品研发、雕塑艺术创作、传统雕刻技艺传承（木雕/玉石雕/砖雕等）及数字雕刻技术融合创新（电脑建模/3D打印），并广泛参与家具装饰、古建修复、文物活化等跨行业设计制作，赋能文化传承与产业升级。

学制：专科/三年制

（二）视觉传达设计专业 （专业代码：550102）

视觉传达设计专业以视觉媒介为载体，构建信息传播与情感共鸣的桥梁，是融合艺术创意与数字技术的交叉学科。本专业立足“德技并修、艺工融合”理念，培养具备全媒体设计思维的高素质技术技能人才：系统掌握视觉语言解码、品牌传播设计、数字媒体开发等核心能力，精通平面设计、广告创意、包装工程、新媒体交互等领域专业技能，兼具工匠精神与信息素养，能够胜任品牌视觉管理、数字内容创作、文化创意开发等岗位，成长为适应产业数字化转型需求的复合型创新设计人才。

主要实践课程：设计构成、数字图形、数字影像基础、品牌形象设计、包装设计、文创产品设计、VI设计

主要理论课程：设计艺术史

专业优势与特色：南阳镇平县千年积淀的玉雕技艺与非遗工艺，为视觉传达设计专业注入独特文化基因。专业构建“传统造物+现代设计”课程体系，开发玉雕纹样数字化解构、民俗美学转译等特色模块，引导学生将饕餮纹、云水纹等传统符号转化为当代视觉语言。通过产教融合工作坊、非遗大师联合课题等教学模式，实现从文化意象提取到创新设计的全流程实践，培育既深谙中原文化密码，又掌握数字创意表达的新锐设计力量，推动传统工艺美术资源向现代设计产业转化。

就业与深造方向：毕业生可胜任广告传媒、数字媒体、电子商务、文化出版等领域视觉设计岗位，从事品牌视觉设计、UI交互设计、新媒体内容创作、文创产品开发等工作。依托“艺术+技术”复合能力，既能扎根数字创意产业一线，亦可通过专升本等路径进入国内知名院校艺术设计学科深造，构建“就业有优势、升学有通道”的多元化发展格局。

学制：专科/三年制

三、名师风采